இந்தியாவில் நவீனம் பற்றிய அறிமுகம்

பிரிட்டிஷ்களால் நல்லியல் கலையை ஐரோப்பியர்களின் கலையாக கருதப்பட்டது. இந்தியர்கள் நல்லியல் கலையை உருவாக்கி அதை மதிக்க தயாராக இருப்பதில்லை என்று அவர்கள் நம்பினார்கள். நூற்றாண்டின் நடுத்தரமும் முடிவிலான காலமும் இலங்கூர், கல்கட்டாவில் (இப்போது, கொல்கத்தா), பொம்பை (இப்போது, மும்பை) மற்றும் மதுரை (இப்போது, சென்னை) போன்ற முக்கிய நகரங்களில் கலை பள்ளிகள் நிறுவப்பட்டன. இந்த கலை பள்ளிகள் முன்னுரிமை பெற்ற பாரம்பரிய இந்திய கைவினைஞர்கள், அகடமிக் மற்றும் இயற்கைச் சுயவிவரப் படைப்புகள் ஆகியவற்றை ஊக்குவிக்கின்றன, இது விக்குட்டியன் சுமைகளை பிரதிபலித்தது. கீழே உள்ள வரலாற்றுச் சட்டம் பற்றிய அதே அத்தியாயத்தில் உள்ளது. இந்த காலனிய முன்னேற்றத்திற்கு எதிராக ஜனநாயக கலை எழுந்தது, மேலும் அபாயிந்திரநாத் தகூர் மற்றும் ஈ. பி. ஹேவல்லின் வளர்ச்சியில் பெங்கால கலைத் துறை முக்கியமான உதாரணமாக இருந்தது. இந்தியாவின் முதல் ஜனநாயக கலை பள்ளி, கலாபவனா 1919 ஆம் ஆண்டில் விச்வ-பரதி பல்கலைக்கழகத்தின் பகுதியாக இந்தியாவின் புதிய பல்கலைக்கழகமாக அமைந்தது, அது சண்டினிகேட்டாவில் கவிஞர் ரவிந்திரநாத் தகூரால் கற்பனை செய்யப்பட்டது. இது பெங்கால கலைத் துறையின் பார்வையைக் கொண்டிருந்தாலும், இந்தியர்களுக்கு மிகவும் முக்கியமான கலையை உருவாக்குவதில் அதன் சொந்த பாதையைப் பின்பற்றின. இது முழுசூழ்நிலையிலும் அதிக அளவிலான அரசியல் சிக்கலான காலமாக இருந்தது. முந்தைய அத்தியாயத்தில் விவரிக்கப்பட்ட பப்ளோஹாஸ் நிகழ்வைத் தவிர்ந்து, பல்வேறு கலை ஜெல்லிகள் வரையறுக்கப்பட்ட போது ஐரோப்பிய நவீன கலை இந்திய கலைஞர்களை பாதித்தது. காகநேந்திரநாத் தகூர் மற்றும் கவிஞர்-படக்கலைஞர் ரவிந்திரநாத் தகூர் ஆகியோர் சர்வதேச போக்குவரத்தின் குவிசிமித் மற்றும் எக்ஸ்பிரெஷனிசிமித் ஆகிய போக்குவரத்துகளைப் பற்றி அறிந்திருந்தனர், இது அகடமிக் உண்மைச் சுயவிவரத்தை நிராகரித்ததும் அச்சுறுத்தல் ஆகியவற்றை ஆராய்ந்தது; அவர்கள் கலை உலகத்தை நகலெடுக்க தேவையில்லை, ஆனால் வடிவங்கள், வரம் மற்றும் நிற பலகட்டங்களிலிருந்து அதன் சொந்த உலகத்தை உருவாக்க வேண்டும் என்று நினைத்தனர். ஒரு பாலம், புகைப்படம் அல்லது நிலையான வாழ்க்கை ஒரு அச்சுறுத்தல் வடிவமைப்பை உருவாக்கும் வடிவங்கள், வரம் மற்றும் நிற பலகட்டங்களால் எங்கள் கவனத்தை ஈர்க்கும் வகையில் அது அச்சுறுத்தலாக அழைக்கப்படலாம்.

காகநேந்திரநாத் தகூர், குப்பைச் சிட்டி, 1925. விக்டோரியா மைலிடல் ஹால், கொல்கத்தா, இந்தியா

ரவிந்திரநாத் தகூர், டூடிள், 1920. விச்வ-பரதி பல்கலைக்கழகம், சண்டினிகேட்டா, மேற்கு வங்கா, இந்தியா

காகநேந்திரநாத் தகூர் குப்பைச் சிட்டியின் மொழியை பயன்படுத்தி அதற்கு சிறப்பான சொந்த பாணியை உருவாக்கினார். அவரது அசைவழி மற்றும் அறைகளின் அசைவழி படைப்புகள் வெள்ளை, கிட்டவட்ட மற்றும் செங்குத்தான வரங்களால் உருவாக்கப்பட்டன, இது பப்ளோ பிகாசோ பெயரில் பிரபலமான கலைஞரால் இந்த பாணியை உருவாக்கிய குப்பைச் சிட்டியின் பாணியிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது, அவர் அதை வடிவியல் பகுதிகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கினார்.

ரவிந்திரநாத் தகூர் உயிரினங்களின் வார்த்தைகளை எழுதும்போது படத்தில் வரும் போது மிக மெதுவாக நடந்தார். அவர் பொதுவாக டூடிள்களின் வடிவமைப்புகளை உருவாக்கி கட்டுரைகளில் மேற்கூறப்பட்ட சொற்களை மீறி வடிவமைத்துக் கொண்டார். இவற்றில் சில மனித முகங்கள் மற்றும் பாலங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, இது அவரது கவிதைகளில் அசைவாக மூடிக்கொண்டிருந்தன. அவரது நிற அமைப்பு கருப்பு, மஞ்சள் ஓக்ரே, சிவப்பு மற்றும் பழுப்பு ஆகியவற்றில் வரையறுக்கப்பட்டிருந்தது. இருந்திருந்தாலும், ரவிந்திரநாத் பெங்கால கலைத் துறையின் மிகவும் அலங்காரமான மற்றும் எல்லையற்ற பாணியை விட முற்றிலும் வேறுபட்ட ஒரு சிறிய பார்வை உலகத்தை உருவாக்கினார், இது முகாம் மற்றும் பாஹாரி சிறுகதைகளில் பெரும் ஊக்கத்தை எடுத்தது மற்றும் அஜந்தா பிரெஃப்டோகள்.

நந்தலால் போசே 1921-1922 ஆம் ஆண்டுகளில் கலாபவனாவில் சேர்ந்தார். அபாயிந்திரநாத் தகூரின் கீழ் அவரது பயிற்சி ஜனநாயகத்தை பற்றிய அறிவை அவருக்கு அளித்தது, ஆனால் அது அவரது மாணவர்கள் மற்றும் பிற ஆசிரியர்கள் கலையின் புதிய வழிகளை ஆராய்வதைத் தடுக்கவில்லை.

பெண்டோடு பேஹரி முகேர்ஜி மற்றும் ராம்கிந்தர் பைஜ், போசேன் மிகவும் புதுமையான மாணவர்கள், உலகத்தை எப்படி புரிந்துகொள்ள வேண்டும் என்பதில் நிறைய சிந்தனைகளை எடுத்தனர். அவர்கள் அவர்களது சொந்த சிறப்பான வரைபடம் மற்றும் படைப்பு பாணியை உருவாக்கி, அது அவர்களது உடனடி சுற்றுச்சூழல் மற்றும் விலங்குகள் போன்ற உள்ளூர் சூழலை மட்டுமல்லாமல், அங்கு வாழ்ந்த மனிதர்களையும் பின்பற்றின. சண்டினிகேட்டாவின் வளையங்களில் சந்தால் பழைய மக்கள் ஒரு பெரிய மக்கள் இருந்தனர், மேலும் இந்த கலைஞர்கள் அவர்களை படத்திலும் பூச்சியங்களிலும் பயன்படுத்தினர். இது தவிர, இலக்கிய மூலங்களிலிருந்து தோன்றும் தீர்மானங்களும் அவர்களை ஈர்த்தன.

ராமாயணம் மற்றும் மகாபாரதம் போன்ற பொதுவான பேராசிரியர்களின் சுயவிவரங்களை சுற்றியுள்ள படைப்புகளை உருவாக்குவதற்குப் பதிலாக, பெண்டோடு பேஹரி முகேர்ஜி மத்தியக் காலத்தில் பெரும் சாதிகளின் வாழ்க்கைக்கு ஈர்க்கப்பட்டார். சண்டினிகேட்டாவில் இந்தி பவனாவின் வெளிப்புறப் படிவத்தில், அவர் மத்தியக் கால இந்தியாவின் வரலாற்றை துல்சிதாஸ், கபீர் மற்றும் பிறரின் வாழ்க்கைகளை மூலம் வரைந்து, அவர்களின் மனிதநேயம் போன்ற கல்விகளை கவனத்தில் வைத்துக் கொண்ட ஒரு பெரிய படைப்பாக இருந்தது.

ராம்கிந்தர் பைஜ் இயற்கையை வெளிப்படுத்தும் கலைஞராக இருந்தார். அவரது கலை அவரது உள்ளூர் அனுபவங்களை பிரதிபலிக்கிறது. அவரது பெரும்பாலான பூச்சியங்களும் படைப்புகளும் அவரது சுற்றுச்சூழலுக்கு பதிலாக உருவாக்கப்பட்டன. எடுத்துக்காட்டாக, அவரது சந்தால் குடும்பம், ஒரு பூச்சியத்தின் கீழ் உள்ள அறையில் உள்ள கலாபவனாவின் சுற்றுச்சூழலில் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு சந்தால் குடும்பத்தினர் வேலைக்காக வெளியேறும் ஒரு அனுபவத்தை பெரிய அளவிலான பூச்சியத்தின் வடிவத்தில் உருவாக்கியது. இது தவிர, அது பீம்பெட்டு மற்றும் பீம்பெட்டில் இருந்து பீம்பெட்டை பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது. அதன் பாணி முந்தைய பூச்சியக்கலைஞர்களின் போது அகடமிக் உண்மைச் சுயவிவரத்தை பயன்படுத்தி வேலை செய்யும் வேலையாளர்களை வெளிப்படுத்திய டி. பி. ராய் சௌட்டுரியின் வெற்றி வேலையிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது.

ஜாமினி ராய், கருப்பு குதிரை, 1940. நாசினிகல் மெடியல் ஆர்ட்ஸ் கேலரி, புதாசி, இந்தியா

பெண்டோடு பேஹரி முகேர்ஜி மற்றும் ராம்கிந்தர் பைஜின் சமூகத்தில் சமூக மக்கள் முக்கியமானது, ஜாமினி ராய் அதே சமூகத்தில் அதை பெற்றார். அமைச்சர் கல்கட்டாவில் பெற்ற அவரது தனது பயிற்சியை நிராகரித்தார். அபாயிந்திரநாத் தகூரின் மாணவராக இருந்தாலும், அவர் அகடமிக் கலையை மேற்கொள்ளும் இலவசத்தை உணர்ந்தார். பெங்காலில் உள்ள சமூக மற்றும் சூழல் கலைகள் பிக்காசோ மற்றும் பால் கிளே போன்ற ஐரோப்பிய மாஸ்டர்கள் படைப்பதில் அவர்களுக்கு மிகவும் பெரிய சம்பந்தம் இருந்தது. அவர்கள் பிக்காசோ கிரப்போசியின் தொடர்பில் பெரிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தும் ஆப்பிரிக்கன் முகங்களில் கற்றுக்கொண்டார். ராய் சிறிய மற்றும் அச்சுறுத்தல் நிறங்களைப் பயன்படுத்தினார். கிராமப்புற கலைஞர்கள் போன்று, அவரும் கொத்துக்கள் மற்றும் உப்பு ஆகியவற்றிலிருந்து அதன் சொந்த நிறங்களை உருவாக்கினார். அவரது கலை அவரது குடும்பத்தினரின் எளிய நகலெடுப்புக்கு ஏற்றது, கிராமங்களில் பின்பற்றப்படும் கைவினைஞர் பழக்கத்திற்கு ஒப்புமை உள்ளது.